Me parece que la aparición de este fue aclamado como el gran caballero del cine argentino, un actor intocable, respetado incluso por quienes no compartían sus ideas.

Pero hoy, a los 68 años Ricardo Darín sorprende al confesar algo que pocos imaginaban.

Hay cinco personas a las que jamás podrá perdonar.

Detrás de los aplausos y los premios se esconden traiciones, acusaciones infundadas y heridas que nunca cerraron del todo.

No es una historia de rencor, es una historia de límites.

¿Qué vivió realmente Darín fuera del escenario? ¿Y quiénes son esos cinco nombres que marcaron su vida con un antes y un después? Ricardo Alberto Darín nació el 16 de enero de 1957 en Buenos Aires, Argentina, en el seno de una familia donde el arte no era una opción, sino parte de la vida diaria.

Su padre, Ricardo Darín padre fue un reconocido actor de cine y teatro.

Su madre, René Roxana, también actriz, sembró en él a pasión por el escenario desde la infancia.

No creció en la pobreza, pero tampoco en la opulencia.

Vivió en un entorno donde la fama era frágil y los aplausos pasajeros.

Desde muy joven, Darin demostró una sensibilidad particular.

A los 10 años ya se movía con soltura entre cámaras y libretos y a los 14 debutó en televisión argentina.

Su presencia era magnética.

Su voz grave y su mirada reflexiva parecían anunciar desde entonces que estaba destinado a algo grande, pero no fue el éxito inmediato lo que lo forjó, sino una persistencia callada, una dedicación casi silenciosa por el oficio de actuar.

Durante los años 70 y 80, Ricardo se convirtió en rostro habitual de la televisión argentina, participando en novelas populares que lo llevaron al corazón del público.

Sin embargo, lejos de conformarse con el estrellato televisivo, anhelaba algo más profundo.

Contar historias que transformaran, incomodaran, que dejaran huella.

Ese deseo lo llevó a cruzar la frontera hacia el cine de autor, un terreno mucho más exigente, donde cada gesto cuenta.

El cambio no fue fácil, muchos lo encasillaban como galán de telenovelas y pocos creían que pudiera brillar en papeles más complejos.

Pero Darin demostró que no solo tenía presencia, tenía alma.

Películas como Nueve Reinas 2000 y El Hijo de la novia 2001 no solo lo consolidaron como actor dramático, sino que abrieron las puertas del reconocimiento internacional.

Con El secreto de sus ojos, 2009, película que ganó el Óscar a mejor película extranjera, Darí se convirtió en un símbolo de calidad cinematográfica para toda América Latina.

Su estilo de actuación no era ostentoso ni histriónico, era contenido humano, dolorosamente real.

Esa forma tan suya de interpretar a hombres rotos, silenciados por la vida, lo hizo conectar con un público que veía en él algo más que un actor, un espejo emocional.

Pero mientras su carrera ascendía como un cohete, Ricardo se volvía cada vez más esquivo con los medios, rechazaba escándalos, evitaba el espectáculo vacío de la farándula y cultivaba una imagen de hombre reservado, centrado en su trabajo y su familia.

Se casó con Florencia Bas, con quien formó una pareja duradera y tuvo dos hijos.

En un mundo donde todo parece efímero, Darin construyó una vida sólida, alejada de los focos innecesarios.

Sin embargo, esa misma sinceridad que lo volvía admirable fue para muchos también un arma de doble filo.

Ricardo nunca temió decir lo que pensaba, ni dentro ni fuera del set, y con los años esa franqueza le valió no solo respeto, sino también enemistades.

Porque si algo aprendió en su recorrido es que decir la verdad en un entorno de poder y expectativas tiene un precio.

Detrás del éxito había grietas invisibles, momentos en los que su palabra fue mal interpretada.

gestos que se convirtieron en titulares, silencios que fueron vistos como desprecio.

Y aunque nunca se consideró un provocador, su sola presencia, con esa mezcla de inteligencia y calma bastaba para incomodar a más de uno.

Pocos imaginaban que alguien como Ricardo Darín, admirado por su elegancia y perfil bajo, llegaría alguna vez a protagonizar titulares por disputas públicas.

Y sin embargo, hubo momentos en los que su nombre se convirtió en sinónimo de controversia, no por escándalos vacíos, sino por enfrentamientos cargados de fondo, política, integridad, poder y dignidad profesional.

El más resonante de todos fue, sin duda, su cruce con Cristina Fernández de Kirchner, expresidenta de la nación argentina.

En una entrevista publicada en 2013, Darin lanzó una pregunta que resonó como un trueno en el ámbito político.

¿Cómo hizo su patrimonio para crecer tanto? No fue un ataque directo, sino una inquietud que muchos compartían en silencio.

Pero proveniente de una figura tan respetada como él, la pregunta no pasó desapercibida.

Cristina Kirschner no tardó en responder.

Publicó una carta abierta en su página de Facebook en la que acusaba a Darín de desconocer los hechos, de repetir discursos opositores y de tener problemas con la FIP.

Aquella carta fue lapidaria y encendió un fuego cruzado entre quienes apoyaban al actor y quienes defendían al gobierno.

En cuestión de horas, Darin pasó de ser un icono querido a un personaje polémico.

Algunos lo acusaron de meterse donde no debía.

Otros lo defendieron como un ciudadano con derecho a opinar.

Lo que muchos no vieron fue el costo emocional que esa exposición le generó.

En varias entrevistas posteriores, Darin confesó haberse sentido dolido, incluso angustiado, no por el intercambio de palabras, sino por la dimensión que tomó el asunto.

“Yo no quería agredir a nadie, solo expresé una preocupación legítima”, dijo con voz temblorosa en un programa de televisión.

Pero ya era tarde, la grieta estaba abierta y él había quedado en el medio.

Años antes ya había tenido un rose con otro nombre vinculado al poder, Ricardo Echeganay, entonces director de la AFIP, la agencia fiscal argentina.

En 2012, Echegaray insinó que Darí debía explicaciones al fisco.

No presentó pruebas ni acusaciones formales, pero la frase bastó para instalar la sospecha.

El actor, acostumbrado a manejar su vida privada con discreción estalló públicamente.

“Estas declaraciones son falsas y tienen motivaciones políticas”, denunció.

exigió una rectificación, nunca la obtuvo.

Este episodio fue especialmente duro.

No se trataba de un rumor de revista, sino de una acusación que ponía en juego su honor.

Durante meses, la prensa lo persiguió con preguntas mientras sus abogados preparaban respuestas legales.

Para Darín, el arte y la ética eran inseparables.

Ser señalado por evasión fiscal sin pruebas fue una afrenta personal.

Algunos amigos del medio dijeron que nunca lo habían visto tan afectado, no por el miedo a la justicia, sino por la injusticia del señalamiento.

Pero no todos los conflictos de Darin ocurrieron en el ámbito político.

Uno de los más delicados surgió en el corazón del cine que tanto amaba.

En 2014, mientras la película Relatos Salvajes arrasaba en taquilla y festivales, un comentario inesperado lo puso en el centro de otra polémica.

Erika Rivas, su compañera de elenco, insó en una entrevista que trabajar con Darin no había sido una experiencia grata.

Lo calificó de difícil y aunque no utilizó palabras hiirientes, la declaración hizo ruido.

Para una figura tan respetada como Darín, que siempre había cultivado un perfil colaborativo, el señalamiento fue doloroso.

En lugar de responder con agresión, ofreció una explicación mesurada.

Lamento que haya sentido eso.

Tal vez hubo un malentendido.

Siempre trabajé con respeto, dijo.

Pero las palabras no bastaron para calmar al revuelo.

La prensa del espectáculo amplificó la atención y por primera vez se puso en duda la imagen pública de Ricardo como compañero de trabajo.

Aquella fue una grieta sutil profunda.

No hubo insultos, ni gritos, ni escándalos, solo miradas rotas y silencios incómodos que se prolongaron más allá del rodaje.

La herida, aunque invisible, quedó marcada.

En estos tres episodios con Cristina, con Echegar y con Erika, Darina aprendió algo que no se enseña en las escuelas de actuación, que la verdad cuando se dice en voz alta puede costar caro y que incluso los ídolos, por más queridos que sean, no están exentos de ser juzgados o mal interpretados.

Cuando parecía que el conflicto con Eric Rivas había sido una excepción, una grieta aislada en una carrera impecable, el testimonio de Valeria Bertucheli terminó por resquebrajar aún más la imagen pública de Ricardo Darín.

En 2018, la actriz, conocida por su perfil reservado, sorprendió al declarar en una entrevista que había abandonado una obra teatral, no por razones artísticas, sino porque Ricardo Darín me hizo sentir mal durante todo el proceso.

No dio detalles precisos, no habló de maltratos físicos ni de insultos explícitos, pero sus palabras fueron lo suficientemente contundentes como para abrir un nuevo frente mediático.

La prensa reaccionó con voracidad.

Algunos periodistas defendieron a Darin con fervor, mientras otros comenzaron a revisar con lupa su trayectoria y actitudes en el trabajo.

¿Era posible que el actor más respetado del país tuviera un lado autoritario? ¿Había algo que nunca se había contado? Ricardo Darín, fiel a su estilo, no se escondió.

En lugar de negar, eligió un camino inusual, la disculpa pública.

En una entrevista televisiva miró a Cámara y dijo, “Si Valeria se sintió mal, yo le pido disculpas.

Jamás quise que nadie se sintiera así trabajando conmigo.

” Fue un gesto que dividió opiniones.

Para algunos demostraba grandeza y humildad.

Para otros era una confirmación tácita de que algo había ocurrido, pero lo más complejo aún estaba por llegar.

Poco tiempo después, Romina Gaetani, otra actriz con la que Darí compartió proyectos en televisión, declaró en un programa de entrevistas que el actor había tenido comentarios y actitudes inapropiadas durante su trabajo juntos.

Al igual que Bertucheli, Gaetani no dio detalles explícitos, no acusó formalmente, pero tampoco dejó lugar a dudas.

Su experiencia no había sido positiva.

Esta vez, Darin optó por una postura más firme, negó categóricamente las declaraciones y aseguró que lo dicho por Gaetani no era verdad.

agregó que le dolía profundamente ser blanco de ese tipo de acusaciones, especialmente cuando, según él, no reflejaban lo que había ocurrido en realidad.

Pero el daño estaba hecho.

La figura intachable del actor comenzó a verse envuelta en una nube de sospechas, y el debate sobre los límites del poder, la incomodidad en los sets y el trato entre colegas se instaló en el corazón del espectáculo argentino.

Lo que más afectó a Darí no fue la pérdida de contratos ni el ruido mediático, fue la traición de un entorno que él consideraba su casa, el mundo del arte.

En varias entrevistas reconoció sentirse en estado de confusión.

Dijo, “Hay cosas que no entiendo.

A veces me pregunto si fui torpe, si hablé de más o si simplemente ya no encajo en este nuevo clima”, confesó con una mezcla de tristeza y perplejidad.

Durante Mises se retiró del foco, canceló entrevistas, rechazó ofertas de trabajo y se refugió en su familia.

En el silencio buscó respuestas.

Algunos allegados dicen que comenzó a revisar antiguos vínculos, a preguntarse si su carácter directo, ese que tantos admiraban, había sido mal interpretado o peor aún, lastimado sin querer.

Otros, en cambio, aseguran que se sintió injustamente juzgado, víctima de una nueva sensibilidad, donde cada palabra puede volverse un arma.

Las grietas en la carrera de Darín no fueron provocadas por escándalos tradicionales ni excesos.

Fueron producto de relaciones humanas fracturadas, de percepciones distintas, de momentos que quizás nunca se esclarecerán del todo.

Y tal vez eso sea lo más doloroso, saber que hay heridas que ni siquiera la verdad puede cerrar.

En la trayectoria de Ricardo Darín no hay redención cinematográfica que supere la introspección que vivió en carne propia durante los últimos años.

Las polémicas, lejos de destruirlo, lo obligaron a mirar hacia dentro con una honestidad brutal.

Y esa fue quizás la actuación más difícil de su vida, la de ser espectador de sus propios errores, reales o percibidos, mientras el público lo observaba en silencio, esperando una respuesta que no siempre tenía.

Después del huracán mediático que significaron los testimonios de Valeria Bertucheli y Romina Gaetani, Darin optó por algo que pocos artistas de su talla se atreven a hacer.

Hablar sin guion.

Entrevistas sinceras y cargadas de emoción, se mostró vulnerable.

Reconoció que no había estado preparado para enfrentar un mundo que cambiaba vertiginosamente en torno a lo que se considera aceptable en una relación laboral.

Yo vengo de otra época donde muchas cosas no se cuestionaban, pero eso no me justifica.

Si alguien se sintió herido por mí, yo no tengo más que pedir perdón, dijo en una conversación íntima para un canal argentino.

Lejos de aferrarse a su prestigio, eligió la incomodidad de la revisión personal, habló con colegas, escuchó a sus hijos y se permitió dudar.

En un momento revelador comentó que uno de sus mayores miedos no era perder proyectos ni premios.

sino que su nieto, cuando sea grande lea titulares viejos y se pregunte si su abuelo fue injusto con alguien.

Esa confesión, tan sencilla como devastadora, mostró a un Darín más humano que nunca.

En medio de esta etapa de reflexión, se reencontró con Florencia Bas, su compañera de vida.

Juntos emprendieron un proceso de reconstrucción emocional en el que la familia se volvió refugio y faro.

También retomó actividades que había postergado por años, la lectura en soledad, el cine como espectador, los encuentros con amigos lejos de los reflectores.

No todo fue negativo.

Algunos colegas que habían trabajado con él durante décadas salieron en su defensa no para negar los testimonios ajenos, sino para aportar otra mirada.

Destacaron su generosidad en el set, su capacidad de escuchar, su obsesión porque el trabajo saliera perfecto.

Ese respaldo le devolvió algo de calma, pero no borró el peso de lo vivido.

Ricardo Darín no buscó una limpieza de imagen, no contrató agencias de prensa ni montó estrategias de control de daños, simplemente eligió el camino más difícil, el de la autocrítica y la paciencia, porque entendió que en esta etapa de su vida el verdadero aplauso ya no viene del público, sino de poder mirarse al espejo con tranquilidad.

Hoy, a sus 68 años, Ricardo Darín sigue caminando con paso sereno, pero sus huellas ya no son las mismas.

Aquel actor que parecía inmune al escándalo, hoy carga con cicatrices invisibles que no se borran con premios ni alfombras rojas.

Algunas de esas heridas siguen abiertas, otras apenas cicatrizaron con el tiempo y el perdón propio y ajeno.

No hay lista escrita.

Darin nunca nombró formalmente a esos cinco rostros que dejaron una marca indeleble en su camino.

Pero en cada entrevista, en cada silencio cargado de sentido, es posible intuir que hay nombres que aún pesan, que no fueron olvidados ni perdonados.

Quizás el tiempo le dé la distancia necesaria para comprender lo incomprendido.

O tal vez, como él mismo dijo una vez, hay cosas que uno simplemente aprende a cargar porque no todo se resuelve y no todo necesita resolución.

A veces lo que queda es la conciencia tranquila de haber enfrentado las sombras sin esconderse.

Y entonces surge la gran pregunta.

Vale la pena decir siempre lo que uno piensa, incluso si eso te cuesta amistades, reputación o paz.

¿Puede alguien tan querido como Darín ser también el villano en la historia de otro? No hay respuestas claras.

Solo queda la invitación a mirar más allá del mito, a entender que incluso las leyendas tienen zonas oscuras y que quizás en esa complejidad radica su verdadera grandeza.

Porque al final del día todos, incluso los ídolos, tienen su lista de personas a las que nunca podrán perdonar.