Hacíamos tres fiestas en un día.

Pues por la noche él trabajaba de todas formas, de día.

Yo trabajaba en el aeropuerto de intérprete, más iba a la escuela.

Esta no es solo la historia de una estrella latina.

Es la confesión jamás contada de una cubana exiliada que conquistó el mundo con su voz mientras enfrentaba traiciones, secretos de estado y silencios que le costaron años de su vida.

¿Cómo sobrevivió a un accidente que casi la deja inválida? ¿Qué hay de cierto en los rumores que la vinculan sentimentalmente con Fidel Castro? ¿Y cómo reaccionó cuando descubrió que Emilio, su esposo, tenía a otra mujer? Hoy Gloria Stefan rompe el silencio y nos revela todo.

Desde sus orígenes en La Habana hasta los pasillos más oscuros del poder, el amor y la música.

Prepárate porque lo que estás a punto de escuchar no está en ningún libro.

Esta es la verdadera línea de tiempo de la mujer que gobernó la música latina y sobrevivió para contarlo.

Fue muy duro.

Mi papá fue diagnosticado con esclerosis múltiple y ver como esa enfermedad lo fue consumiendo lentamente fue devastador.

Yo tenía que ir a clases, trabajar y al mismo tiempo cuidarlo.

Era una carga emocional inmensa, pero también una lección de vida.

En medio de todo eso, una noche en una fiesta de la comunidad cubana conocí a un muchacho que sin saberlo cambiaría mi vida para siempre.

Ese muchacho era Emilio.

Tanto él como yo venimos de familias humildes.

Los dos tuvimos que dejar Cuba.

Empezar desde cero no fue fácil, pero juntos lo apostamos todo.

Y mira qué vueltas da la vida.

En 2015, después de tantos años de lucha, de sacrificios, de noche sin dormir, nos entregaron la medalla de la libertad.

El reconocimiento civil más alto en Estados Unidos.

Ese día sentí que todo había valido la pena.

Salir de Cuba nos convirtió en adultos de golpe.

Tuvimos que aprender a sobrevivir, a pelear por nuestros sueños y, sobre todo, a no rendirnos nunca.

No se puede hablar de Gloria Stefan sin mencionar al hombre que estuvo detrás y al lado de cada paso decisivo en su carrera, Emilio.

Pero su historia, lejos de ser la de un productor con suerte, es la de un niño que huyó de Cuba con miedo a que lo obligaran a empuñar un arma y terminó construyendo un imperio musical.

A los 11 años tomó el primer vuelo que encontró.

Iba solo.

Destino: Madrid.

Allá no lo esperaba nadie.

Hacía entregas por las calles para sobrevivir.

Vivía asinado con más de una docena de personas en un departamento diminuto y aún así guardaba cada moneda para sacar a su madre y su familia del hambre en Cuba.

Entre esos familiares estaba una niña que con los años sería famosa en la televisión, Lily Stefan.

Con el corazón roto, pero el sueño intacto, abordó un barco rumbo a Miami.

Lo que nadie sabe es que ese barco se perdió en el mar durante casi 20 días, casi sin comida, sin agua, sin rumbo.

Pero Emilio tenía una sola motivación, sacar a los suyos de la isla y cambiar su destino.

Y lo logró.

En 1977, con un acordeón, el alma llena de ritmo y una banda naciente fundó lo que más tarde sería el fenómeno Miami Sound Machine.

Junto a Luis Serrano, Rody Martínez y otros músicos cubanos como él grabaron su primer disco Life Again y lo impensable ocurrió.

Su canción Renacer no solo conectó con los latinos exiliados, sino que se mantuvo 16 semanas en el número uno del hot Latin de Billboard, lo que comenzó como un escape desesperado.

Terminó siendo la chispa que encendería la historia de uno de los dúos más influyentes de la música latina.

Mira, llegar hasta aquí no fue fácil.

Tuvimos que romper piedra, literalmente.

Yo empecé con un grupo chiquitico que se llamaba Emilio and His Latin Beat.

Luego lo cambiamos a Mi a mi Latin Boys.

Éramos chamacos cubanos tocando en bodas, quinceañeras, cualquier evento que nos dejara un dinerito, pero siempre soñando con algo más grande.

Un día me llaman para escuchar a una agrupación nueva que estaba empezando y ahí la vi por primera vez.

Gloria.

Recuerdo que llegué con mi acordeón, les di algunas ideas y cuando la escuché cantar me quedé frío.

Tenía una voz limpia, potente, con una presencia que no se enseñaba en ninguna escuela.

Gloria era brillante, pero además superdisciplinada.

Estudiaba psicología, hablaba francés perfecto, trabajaba en el aeropuerto como intérprete y hasta enseñaba guitarra en las noches y encima cuidaba a su papá enfermo.

Era una mujer que no se rendía ante nada.

Yo la admiraba y la admiré desde el primer momento.

Nos habíamos cruzado antes en una boda, pero el destino nos unió en otro evento.

Me acuerdo que le dije, “Súbete y canta con nosotros.

” Ella nerviosa cantó, “Tú me acostumbraste”, y fue mágico.

Desde ahí le propuse unirse al grupo.

Y así nacieron los Miami Machine, un grupo que mezclaba lo latino y lo americano como nadie más lo hacía en esa época.

Muchos no creyeron en nosotros.

Las disqueras nos cerraban las puertas en la cara.

Me decían que regresara a mi país, que eso no iba a funcionar en Estados Unidos.

Pero yo les decía, esto que estás viendo es la nueva cara de este país.

Nosotros veníamos a demostrar que lo latino tenía valor, que también podía estar en la cima.

En julio del 1976 nos enamoramos.

Sí, fue así de claro.

Yo fui su primer y único novio.

Me acuerdo que le dije, “Hoy es mi cumpleaños, no me vas a dar un besito.

” Y ese besito cambió todo.

Dos años después, en septiembre del 1978, nos casamos.

Desde ese día no solo compartimos un hogar, también compartimos una misión de mostrarle al mundo lo que podía hacer una pareja cubana unida por la música y por el amor.

Mira, yo no nací para quedarme callada.

Siempre he dicho lo que pienso y mi postura contra el régimen cubano nunca ha sido un secreto.

Mientras otros se escondían, yo lo gritaba en cada escenario, en cada entrevista y no me importaba el precio.

Pero igual que tantas personas mayores que han muerto sin poder ver ese sueño de ver una Cuba libre.

Yo creo que es la perseverancia.

Perseverancia y creer lo que tú lo que haces tienes que amar lo que haces.

Fui buena alumna.

Sí, tan buena que pude haber estudiado leyes internacionales en la Sorbona, en París.

Imagínate eso.

París, pero no, el corazón manda.

Y el mío ya estaba atado al sueño que estaba construyendo con Emilio.

Me quedé.

Nos casamos en febrero del 1978 y desde ahí comenzó la locura.

La música empezó a cambiar.

Empezó a saberse a nosotros, a Cuba, a Miami, al exilio, al deseo de romper fronteras.

Canciones como Me enamoré, No será fácil.

Soñando despierto, eran más que letras.

Eran nuestra forma de decir, “Aquí estamos.

” En el 83, la banda dio un giro.

Me pusieron al frente como voz principal y fue ahí cuando el fuego se encendió de verdad.

Dr.

Bit puso a todos a bailar en los clubes, pero el verdadero golpe llegó conga en el 85.

Eso fue una locura.

Éramos los primeros en meter una canción en las listas de pop, Latino, soul y dance al mismo tiempo.

Nadie había hecho eso antes.

Y sí, la cosa explotó.

Bad boy Words getting the way.

Estábamos en todos lados.

En el 87 sacamos Letit Luos y honestamente fue ahí cuando entendí que mi nombre ya no era solo parte del grupo, era una bandera.

Ese álbum vendió más de 10 millones de copias en todo el mundo.

Fue platino en Estados Unidos, Reino Unido y en el corazón de millones.

No será fácil verte pasar y no poder.

Acá teen pensar en mí.

Yo era una cubana exiliada que cantaba en inglés y en español y que de repente era la mujer latina más escuchada del planeta.

Después vinieron los himnos, los Juegos Olímpicos de Atlanta, las películas, las bandas sonoras, trabajar con Mary Street, participar en Music of the actuar en For Country.

Cada paso fue un reto, una victoria más.

Muchos intentaron silenciar mi historia, tapar mis raíces.

Pero no pudieron, porque mi voz, esa que salió de los coros de una iglesia en Miami, se convirtió en la voz de los que tuvieron que irse, de los que soñaban con volver y de los que, como yo, jamás se olvidaron de dónde vienen.

En 1989 decidí dar el salto.

Cat Spotwash fue oficialmente mi primer álbum como solista, aunque aún aparecíamos como Gloria Stefan andand Miami Sound Machine, pero esa etapa marcó un antes y un después.

Ahí fue cuando sentí que tenía algo más que decir.

Si voy a perderte, get on your feet, here we are.

Esas canciones no eran solo hits, eran confesiones.

Y claro, también estaba Oye Canto, una canción que escribimos con Jorge Casas y Claust, una canción que sin proponérnoslo se volvió un grito de libertad.

Tanto así que Fidel Castro la prohibió en toda la isla.

Eso me dolió, pero también me confirmó que estábamos haciendo ruido donde más importaba.

Años después escribimos Cuba libre y tampoco cayó bien.

Pero Emilio y yo sabíamos lo que era vivir exiliados.

Y si algo teníamos claro es que nuestra música iba a ser nuestra bandera.

Miami nos dio una voz y nosotros la usamos para hablar por todos los que no podían hacerlo.

Pero el golpe más duro no vino de la política, sino de la vida.

En 1990 veníamos de cantar en la Casa Blanca.

Todo parecía perfecto hasta que de regreso el autobús se estrelló.

Fue brutal.

En cuestión de segundos me dijeron que podía quedar inválida para siempre, que tal vez no volvería a caminar y mucho menos a cantar.

Mi hijo estaba conmigo, apenas tenía 10 años.

Por suerte salió casi ileso.

A mí me tuvieron que trasladar en helicóptero a Nueva York.

Cualquier mal movimiento podía partirme la columna en dos.

Emilio lo vivió todo conmigo.

Le dijeron que no había chances y él simplemente gritó, “¡Muévanla ya, no me la dejen morir ahí.

” La operación fue un milagro, pero la recuperación fue una guerra.

5 6 horas diarias de terapia.

No podía levantarme sola.

Emilio tenía que ayudarme a girar en la cama, a ponerme de pie.

Me pusieron 400 puntos y dos barras de titanio en la espalda.

Y aún así, muchos me dijeron, “Gloria, tu carrera se acabó.

” Pero yo no lo acepté.

Porque cuando la vida te lanza contra el piso, tú decides si quedarte ahí o volver a pararte.

De todo eso nació Into Delight.

Ese disco fue mi forma de decirle al mundo que todavía estaba aquí, que desde la oscuridad también se puede cantar.

Nunca voy a olvidar ese día.

Después del accidente, después del dolor, después de todo, subí a ese escenario con el alma en carne viva.

Y cuando canté esa primera nota, supe que estaba viva de verdad, no solo respirando, viva.

En 1993 llegó un disco que me cambió la vida por segunda vez, Mi Tierra, mi primer álbum completamente en español.

Era un regreso emocional, una carta de amor a mis raíces, a mi gente, a mi infancia, a ese lugar que no podía pisar, pero que jamás dejé de sentir.

Y el mundo lo recibió con el corazón abierto.

8 millones de copias.

Canciones como Mi tierra, Ayer, Montuno, Qué rico el mambo.

Eran mi ADN sonando en todos los rincones del planeta.

Pero si hay una canción que me sigue rompiendo por dentro, cada vez que la canto es con los años que me quedan.

La escribí con Emilio.

Habla de amor, sí, pero también de resistencia, de lo que somos.

Porque más allá de ser marido y mujer, hemos sido un equipo.

Hemos sobrevivido crisis, escándalos, acusaciones, incluso intentos de división pública.

Pero aquí seguimos, más unidos que nunca.

Cuando alguien, un supuesto modelo venezolano, acusó a Emilio de acoso, no dudé.

Salí yo porque yo lo conozco.

Porque si alguien ha estado ahí en cada caída y cada renacer, ha sido él.

¿Y qué dicen que controlamos la industria latina en Miami? Mira, yo solo sé que trabajamos como animales durante décadas.

¿Qué le di a Jennifer López la canción Let’s Get Loud? Sí, porque así soy.

Porque en este mundo no se trata solo de brillar tú, sino de encender luces para los demás también.

En el 95 lanzamos abriendo puertas y en el 96 Destiny, donde nació uno de mis himnos más profundos, Rich.

Y con ese tema nos fuimos a la base naval de Guantánamo.

Cantar allí frente a los soldados, tan cerca de Cuba, mi Cuba fue una de las experiencias más intensas que he vivido.

Empecé a cantar y sentí que estaba abrazando mi isla con cada verso.

Y claro, no me detuve.

En el 98 lancé Gloria, un disco completamente distinto, lleno de ritmos House y dance, porque sí, me encanta reinventarme.

No te olvidaré, solo pienso encuentres alguien en tu vida.

Oye, Javenil, don’t let this moment.

eran prueba de que no importa cuántas veces me caiga, siempre encuentro una forma nueva de bailar, de cantar, de vivir.

Cuando arrancó el nuevo milenio, yo sentía que estaba renaciendo.

Acabábamos de ganar el Gramy con Alma Caribeña, un disco que me salió del alma con canciones como Me duele perderte, No me dejes de querer.

Canciones que nacieron desde el amor, pero también desde la pérdida.

Y fue hermoso ver como el mundo conectó con ellas.

En el 2003 hice algo completamente distinto, un brapped, un disco íntimo, acústico, sin metales, sin adornos, solo la música tal como la siento hoy.

Una de mis canciones favoritas fue compuesta por Gian Marco y tiene esa esencia folclórica peruana que me robó el corazón.

Tu fotografía, te amaré.

Hoy voy a verte de nuevo.

Era como volver a cantar sin maquillar nada.

Y entonces llegó un momento de pausa.

En 2004 publiqué una carta en la que anuncié mi retiro de los escenarios.

No porque quisiera desaparecer, sino porque mi prioridad era mi familia.

Después del accidente, los médicos me dijeron que tener otro hijo sería prácticamente imposible.

Pero la vida otra vez me sorprendió y llegó Emily.

Emily fue un milagro.

Hoy la ves y no tiene nada que ver con mi estilo.

Ella es rock.

Es alternativo.

Es una mezcla de fuerza y sensibilidad que me deja sin palabras.

Y eso me encanta porque quiere decir que no está repitiendo mi camino, está creando el suyo.

Aunque me alejé un poco del escenario, nunca solté la música.

Seguí grabando, colaborando y apareciendo en eventos especiales.

Canciones como No llores o ahora, ¿quién siguen conectando con la gente? Porque la música cuando nace de la verdad no se va nunca.

En 2015 llevamos nuestra historia a Broadway con On Your Fit.

Fue raro verme representada en un escenario, pero también muy emocionante.

Ver nuestra historia, la de dos cubanos que lo dejaron todo por un sueño.

Inspirar a nuevas generaciones, eso no tiene precio.

Al año siguiente murió Fidel Castro.

Y sí, publiqué un mensaje, no por odio, sino por cierre, porque después de toda una vida exiliada, con heridas que nunca se cierran del todo, esa noticia removió muchas cosas.

Ya en plena pandemia, en 2020 lancé Brasil 305, una fusión entre mis raíces latinas y la alegría brasileña.

Incluye nuevos temas y versiones con un ritmo completamente distinto.

Fue como tender un puente entre dos mundos, entre Brasil y el 305 de Miami, que siempre será mi hogar.

Hoy miro hacia atrás y me cuesta creerlo.

Más de 120 millones de discos vendidos, Una estrella en el paseo de la fama, varios gramy y aún así siento que lo más importante ha sido mantenerme fiel a mí misma.

Si hoy me recuerdan o me recuerdan mañana, ojalá sea por eso, porque canté con el alma, porque dije lo que pensaba y porque nunca, nunca dejé de creer.

Mira, lo de Fidel Castro no es solo un tema político para mí, es personal.

Fue él quien nos robó el país, a mi familia, a mi infancia.

Fue él quien obligó a mi padre a exiliarse, quien nos rompió los sueños y nos obligó a empezar de cero.

Y sí, cuando murió, publiqué algo, porque necesitaba cerrar ese capítulo.

No por venganza, por justicia emocional, porque los que sufrimos su régimen no necesitamos aplausos, necesitamos memoria.

Y sobre Emilio, sí hubo una etapa muy dura.

Una mujer se metió en nuestra vida cuando menos lo esperábamos.

Y no te voy a decir que no me dolió, me partió el alma.

Pero también entendí que el amor real no es el que se escapa cuando todo se tambalea, es el que se queda a reconstruir.

A veces la gente ve el escenario, los premios, los gramy y cree que todo ha sido perfecto, pero lo nuestro ha estado lleno de grietas, de silencios incómodos, de decisiones difíciles.

Y aún así, aquí estamos porque decidimos ser un equipo incluso cuando se rompía todo, porque elegí perdonar y porque él, a su manera, también eligió quedarse y cambiar.

No somos un cuento de hadas, pero tampoco somos una mentira.

Somos reales, somos cubanos y aprendimos a pelear por lo que amamos, incluso cuando el mundo nos pedía rendirnos.

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Ahora, cuéntanos en los comentarios, ¿crees que Gloria hizo bien en perdonar a Emilio? ¿Y qué opinas de su postura frente a Fidel Castro? Te leemos porque tu opinión también forma parte de esta historia.